TVCineyNoticias

El actor Willy Toledo será el padrino del Día de la Pasa de El Borge (Málaga)

admin — Fri, 03 Sep 2010 13:00:04 +0000

El actor Willy Toledo será el padrino de la décimoquinta edición del Día de la Pasa de El Borge (Málaga), una festividad de promoción de este fruto típico de la gastronomía y la agricultura de la comarca de la Axarquía, que tendrá lugar el próximo 19 de septiembre.

El alcalde de El Borge, José Antonio Ponce (IU), ha anunciado en un comunicado que contará con la presencia de Toledo en la celebración, en la que en años anteriores han participado en torno a 10.000 personas y se han repartido 1.000 kilos de pasas y 500 litros de vino.

Ponce ha señalado que Toledo, además de ser “un estupendo actor”, ha estado siempre comprometido con causas sociales, como el apoyo a los pueblos saharaui y palestino “y la lucha contra el brutal bloqueo de EEUU a Cuba”. “Él renueva la saga de actores que se enfrentaron al franquismo y el fascismo y por ello, El Borge ha decidido concederle un galardón y nombrarlo padrino del Día de la Pasa”, ha precisado el regidor.

La fiesta comenzará a partir de las 12.00 horas con una demostración de la vendimia tradicional y de la elaboración de la pasa, se hará una representación de la antigua trilla realizada por mulos y se ofrecerán degustaciones gratuitas de pasas, vino dulce y gazpacho. A partir de las 18.00 horas tendrá lugar el acto de entrega de distinciones, que este año han recaído en el profesor de Música José Pendón, como “Alborgeño del Año”, y la locutora de la emisora Cadena Ser-Axarquía María Rus, como “Periodista del Año”.

Además, la distinción en defensa de la pasa será para el agricultor Raimundo Vela y el premio en defensa del turismo, para la empresaria María del Rosario Medina. El Día de la Pasa terminará con un festival flamenco y folclórico en el que habrá actuaciones de pandas de verdiales y el tradicional concurso del baile de la rueda, una danza que servía a los antiguos vecinos de El Borge para encontrar pareja.

…

Articulo extraido de hoyCinema - Noticias

El desgarrador relato de abuso infantil de Carlos Carrera conmueve a Montreal

admin — Fri, 03 Sep 2010 12:00:04 +0000

El público canadiense se emocionó hoy durante el estreno en el Festival de Películas de Montreal del último film del realizador mexicano Carlos Carrera “De la infancia”, que compite por el Gran Premio de las Américas del certamen.

En su primera proyección en el festival, que se inició el pasado 26 de agosto y concluirá el 6 de septiembre, el público presente en el “Cinéma Impérial” de Montreal asistió conmovido ante el desgarrador retrato del abuso infantil en México creado por el veterano realizador. El largometraje, de 120 minutos de duración, se centra en la vida de Francisco, un niño de 10 años hijo Basilio, un ratero de poca monta que mantiene a toda su familia al borde del precipicio entre chispazos de cariño y crecientes abusos físicos y psicológicos.

La espiral de violencia y desesperación que genera la vida de Basilio es aprovechada por Carrera (director de “El crimen del padre Amaro”) para criticar una sociedad y especialmente unos padres que son incapaces de proteger a sus hijos y en muchos casos son sus verdugos. La película, basada en la novela del mismo título de Jesús Mario González Suárez, ha generado cierta polémica desde su estreno en México a principios de año, tanto por el trágico diagnóstico que Carrera realiza de la situación de la infancia mexicana como por unas imágenes grabadas en el interior de una iglesia.

En la secuencia, las imágenes de figuras de vírgenes y Jesucristo se transforman en cuerpos mutilados reales y el altar en una carnicería de la que el párroco extrae productos para ofrecérselos en comunión a los feligreses. Carrera ha negado que su intención con esa secuencia sea provocar a la Iglesia católica, especialmente tras la reacción que consiguió con “El crimen del padre Amaro”.

El realizador ha explicado que esas imágenes simplemente reflejan cómo él veía durante su infancia la comunión y el interior de la iglesia. Pero sin duda, la secuencia añade una capa más de dramatismo a una perturbadora historia de violencia familiar y abuso sexual a menores en la que sobresalen los actores infantiles, especialmente Benny Emmanuel (Francisco), y en la que también destacan Damián Alcázar y Giovanna Zacarias. En marzo, Carrera se hizo con el galardón de mejor director mexicano en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara por su labor en “De la infancia”, mientras Alcázar ganó el premio al mejor actor por su papel como Basilio.

La película mexicana es la única representante de habla española que hay este año en la Competición Mundial del Festival de Películas del Mundo de Montreal, que celebra su XXXIV edición. El largometraje de Carrera tendrá que luchar con otras 19 películas de Alemania, Bélgica, Canadá, Francia, Italia, Japón, Noruega, Polonia, Rusia y Estados Unidos que compiten por el principal galardón del certamen, el prestigioso Gran Premio de las Américas. En la competición de cortometrajes, si hay más representantes latinoamericanos y españoles: de Brasil “Caos”; de España “Fábrica de muñecas” y “El vendedor del año”; de México “Firmes” y de Venezuela “Mar blindado”.

En la Competición Mundial de Operas Primas el film del español Emilio Aragón, “Pájaros de papel”, ha tenido una buena acogida entre público y crítica. Además del film del polifacético Aragón, en este programa compiten la también española “Planes para mañana” de Juana Macías y la brasileña “No olho da rua” de Rogério Corrëa. Finalmente a Montreal también han acudido fuera de concurso el maestro español Carlos Saura con “Flamenco, flamenco”; la mexicana “El atentado” de Jorge Fons; la peruana “Ella” de Francisco Lombardi y la venezolana “Hermano” de Marcel Rasquin.

Julio César Rivas, Montreal (Canadá)

…

Articulo extraido de hoyCinema - Noticias

Naomi Campbell desfila por sorpresa por la alfombra roja de Venecia

admin — Fri, 03 Sep 2010 11:00:04 +0000

La ex “top model” Naomi Campbell desfiló hoy por sorpresa junto a su pareja, el ruso Vladislav Doronin, por la alfombra roja del 67 Festival Internacional de Cine de Venecia, como invitada al estreno del filme “Miral”, de Julian Schnabel y que trata sobre el pueblo palestino.

Campbell no figuraba en la lista de llegadas de personajes famosos que ofrece cada día la organización del Festival de Venecia, que se celebra hasta el próximo 11 de septiembre y que ayer probó ya algo del sabor de las estrellas de Hollywood con el paseo por la alfombra roja de Jessica Alba y Natalie Portman.

Ataviada con un vestido largo de color oscuro, la ex “top model” recorrió el espacio que separa el principio de la alfombra roja del Palacio del Cine del Lido de Venecia de la mano de su pareja y sin intención de dirigir ninguna mirada a los fotógrafos.

Pero cuando escuchó los silbidos de un primer grupo de reporteros gráficos por no pararse a saludar, Campbell fue a firmar autógrafos a algunos de los aficionados al cine apostados contra las vallas de la alfombra roja del Festival de Venecia.

Entre las llegadas a la Ciudad de los Canales sobre las que informa hoy la organización del Festival de Venecia figuran Catherine Deneuve, protagonista del filme “Potiche” (programada para el sábado), así como Sophia Coppola, directora de “Somewhere”, (se presenta mañana).

…

Articulo extraido de hoyCinema - Noticias

BLACK EYED PEAS EN LIMA - PERU | Concierto 13 Noviembre 2010

admin — Fri, 03 Sep 2010 10:00:11 +0000

CONCIERTO DE BLACK EYED PEAS EN LIMA

La banda de hip-hop estadounidense THE BLACK EYED PEAS llega al Perú para ofrecer un gran concierto en Lima este Martes 13 de noviembre 2010 en la explanada Estadio Monumental de Ate Vitarte, como parte de su tour “The E.N.D.”.

VENTA DE ENTRADAS PARA EL CONCIERTO DE BLACK EYED PEAS EN LIMA

Los boletos para el concierto en Lima saldrán a la venta este sábado 4 de Septiembre en los puntos de venta de Teleticket de Wong y Metro. Algunas zonas especiales ofrecerán inclusive conocer a los BEP en persona. Como dicta la canción: “Tengo el presentimiento de que esta será una buena noche”.

PRECIO DE LAS ENTRADAS PARA BLACK EYED PEAS EN LIMA - PERU

El precio de las entradas para ver el concierto de Black Eyed Peas en Lima, Perú, está por confirmar.

…

Articulo extraido de RitmoBlog: Música, Video y Letra

La cantante Concha Buika aparecerá en la nueva película de Pedro Almodóvar

admin — Fri, 03 Sep 2010 10:00:04 +0000

Concha Buika vive un momento repleto de trabajo, sumida en la preparación de una gira por EEUU y su esperado nuevo disco, proyectos que sin embargo no le han impedido firmar una de las colaboraciones más especiales de su carrera: su aparición en “La piel que habito”, la nueva película de Pedro Almodóvar.

La voz de Buika sedujo hace tiempo al director manchego, uno de sus admiradores más conocidos, y por fin estará presente en una de sus películas, en la que además aparecerá en varias escenas interpretando dos temas, explicó la cantante española de origen guineano y voz desgarradora en una entrevista en Nueva York.

“Fue algo loco, muy divertido. Me reí mucho. Soy muy tímida y tuve que relajarme y soltarme un poco”, aseguró la conocida como la “hija negra” de Chavela Vargas, quien rodó hace hoy una semana las escenas en las que aparece como una cantante de orquesta en la cinta protagonizada por Antonio Banderas, Elena Anaya y Marisa Paredes.

Buika, que esta semana promociona en la Gran Manzana la extensa gira que ofrecerá por EEUU a partir del 15 de octubre, recuerda con “mucho cariño” la jornada de rodaje con el oscarizado cineasta, una experiencia “única” en su carrera y en la que aprendió a dejar “la timidez a un lado”.

“Bonita, la timidez está muy bien, pero la alegría también”, fue lo que le dijo Almodóvar para romper el hielo y conseguir que Buika, quien revolucionó el mundo de la música española con su disco “Niña de fuego” en 2008, se relajara ante la cámara e interpretara los dos temas que aparecen en la película con su voz.

Se trata de “Se me hizo fácil”, canción extraída de su disco “El último trago”, grabado en Cuba en 2009 junto al pianista Chucho Valdés con canciones del repertorio de Chavela Vargas, y del tema brasileño “Pelo amor”.

Unos temas “muy bien elegidos por Pedro, un gran enamorado de la música y quien tiene mucho de músico dentro”. “Uno dice que sí a todo lo que venga porque es buen soldado, pero no me veo mucho como actriz porque es un trabajo muy difícil y porque tardé 38 años en mirarme al espejo y reconocerme. Ahora no daría nada por intentar hacer ver que soy otra persona”, explicó la cantante ante la posibilidad de probar suerte como actriz.

“La piel que habito” se estrenará en marzo de 2011, una fecha clave para Buika, que vive ahora unos meses de mucho esfuerzo y trabajo, que darán sus frutos también entonces, cuando espera editar un libro de poesía -”A los que amaron a mujeres difíciles y acabaron por soltarse”- y su nuevo disco.

Un poco agotada “de tanto viaje por el mundo” y a un mes de iniciar una gira que, a partir del 15 de octubre, la llevará a recorrer 21 ciudades de EEUU, Buika se mostró entusiasmada con esas nuevas aventuras.

Explicó que ultima un nuevo disco -”con mi jazz, mi copla y mis cosas que no puedo evitar”, explica-, en el que colaborará con el maestro Chick Corea, uno de los grandes del jazz estadounidense y de orígenes españoles, para hacer “piezas muy interesantes y muy lindas”. Saldrá a la venta en 2011.

El próximo año Buika también dará un paso vital importante al mudarse “un ratito” a la ciudad estadounidense de Miami. Es “uno de los lugares que mejor vienen logísticamente para mi trabajo, porque está a pocas horas de Latinoamérica, un par de horas de muchos puntos de EEUU y no muy lejos de España”, señala la cantante.

“Además tengo muchos amigos allí. Están Gloria y Emilio (Estefan), Alejandro Sanz y muchos otros. Me animaron mucho a que me quedara cuando fui y ahora les voy a hacer caso”, señaló Buika, quien sigue dispuesta “a seguir enseñando que España tiene cosas increíbles, que aporta mucho a este mundo”.

Buika también habló de su colaboración musical más reciente, la que la unió al conocido músico británico Seal, con quien ha grabado en inglés el tema “You get me” -”una balada maravillosa que habla de entrega, una temática muy difícil de encontrar ahora mismo”- que se incluirá en el nuevo disco del cantante, “Seal 6. Commitment”.

Sobre su gira por EEUU, donde ya se ha presentado en otras ocasiones -”con menos bolos”-, explicó que llega preocupada por el desafío de presentarse en un total de 21 ciudades, como Nueva York, Chicago, Los Ángeles, Boston, Miami y muchas más.

“Me siento como cuando tienes que hacer algo y no sabes si el cuerpo va a dar de sí. Estoy un poco escéptica, pero, como sé que somos más de lo que creemos, aquí estoy”, señaló Buika, quien aseguró que actuando en EEUU se ha sentido siempre como “en casa”.

David Valenzuela (EFE).

…

Articulo extraido de hoyCinema - Noticias

Jennifer Aniston: "Tener un hijo sin un hombre, me parece interesante"

admin — Fri, 03 Sep 2010 09:00:04 +0000

La reina de la comedia romántica, Jennifer Aniston, vuelve a la cartelera con “Un pequeño cambio“, una película en la que se convierte en madre y renuncia al amor en pareja.

Es una de las actrices más admiradas de Hollywood gracias a su carrera y a sus escarceos amorosos desde que se divorciara de su marido Brad Pitt. Jennifer Aniston ha sabido sacarle partido a esa vena cómica que tanto la caracterizó tras la serie Friends. Ahora vuelve a la cartelera con “Un pequeño cambio”, película que llega a los cines el 3 de septiembre y en la que la actriz interpreta a una mujer que decide ser madre soltera por inseminación artificial.

VER ENTREVISTA CON JENNIFER ANISTON

Aprovechando el tirón de Jennifer y mezclando ficción y realidad, la película cuenta la historia de una mujer que está en la treintena y que no quiere perder la oportunidad de ser madre, por lo que se lanza a la búsqueda de un donante de semen.

Según Aniston, es una historia con la que cualquiera puede sentirse identificado, ya que la relación entre los protagonistas, Cassy (Aniston) y Wally (Bateman), dos amigos que se enamoran con el paso de los años, es algo que “ todo el mundo ha vivido en algún momento “.

Jeff Goldblum, Juliette Lewis y Patrick Wilson completan el reparto de esta cinta dirigida por Will Speck y Josh Gordon y escrita por Allan Loeb, basándose en una breve historia publicada por primera vez en “The New Yorker”.

…

Articulo extraido de hoyCinema - Entrevistas

José Luis Guerín pone principio y fin en Venecia a su viaje como "invitado" del mundo

admin — Fri, 03 Sep 2010 09:00:04 +0000

El cineasta barcelonés José Luis Guerín puso hoy fin con la presentación de su documental “Guest” en el 67 Festival Internacional de Cine de Venecia a un viaje de un año como “invitado” del mundo, que comenzó precisamente en la Ciudad de los Canales.

Para Guerín, salida y meta de la aventura filmada y documentada que supone su “Guest” (invitado, en inglés) se sitúan en el mismo punto geográfico, una ciudad como Venecia a la acudió para promocionar, dentro de la sección paralela “Horizontes”, esta obra de 133 minutos de duración que recoge impresiones de lugares tan dispares como Macao o Bogotá.

“Venecia es el principio y el final porque no hay marco más apropiado que este lugar para enseñar la película. Empecé a filmar en Venecia con mi cámara sin tener una conciencia premeditada de tener una película. Llevaba mi cámara pues un poco como terapia ocupacional ante la mirada depredadora de los medios”, explicó hoy el cineasta.

“Lo que empezó siendo un juego de terapia defensiva, festival tras festival se convirtió en una forma de observación e, incluso, de relación con el mundo. Se me acabó de revelar que había una película cuando me volvieron a llamar al año siguiente para formar parte del jurado”, añadió.

Y es que la cinta ilustra la particular vuelta al mundo que el cineasta barcelonés realizó desde agosto de 2007 hasta el mismo mes de 2008, con origen y final en el Festival de Venecia, gracias a las invitaciones que los distintos certámenes cinematográficos del mundo le hicieron durante todos esos meses.

Así, las gentes de Bogotá, Santiago de Chile, La Habana, Sao Paulo o Cali (Colombia), entre otras, se vuelven protagonistas de “Guest”, en la que, con el recurso del blanco y negro, Guerín se pone detrás de la cámara para rodar una obra que intenta filmar la realidad de cada ciudad.

La cinta, que recoge las impresiones de gentes de varios países y que el propio cineasta define como película por esa cercanía que existe, según él, entre la ficción y el documental, en ocasiones recuerda a algo parecido a esos programas de reporteros callejeros que recorren el mundo con una sola cámara.

“Parto de la tradición del cine directo de los años 60. La televisión es una maquinaria que ´espectaculariza´, saca de contexto las cosas para hacer espectáculo de ello de una manera enfática, a veces grotesca y moral, y yo no soy una maquinaria”, afirmó Guerín.

“Si hay algún parecido será muy epidérmico, pero no creo que se parezca en nada en la actitud, en la mirada. Para mí el cine es una actitud, una actitud de imágenes y de sonidos. Para mí es esencial poner en relación la frase de una persona con un encuadre, con una historia que hay en otro lugar”, añadió.

Guerín, que concurre en una sección que cuenta con sus propios premios, explicó que el punto de vista que ha querido dar a su obra es el de un “invitado”, no un periodista, ni un sociólogo, sino que sale al encuentro con su cámara para hacer la película e “ir dialogando con el cine” para que tengan relación el cine y la vida.

Imágenes del día a día, pero también abiertos debates dentro de la sociedad, como el de la supervivencia y bondad del régimen cubano de los hermanos Fidel y Raúl Castro, sirven a Guerín como excusa para presentarse de nuevo en este Festival de Venecia en el que en 2007 optara al León de Oro por su filme “En la ciudad de Sylvia“.

“Te diré que para mí ha sido una revelación Latinoamérica y en particular lo que deja ver de una cultura popular que en Europa ha desaparecido ya”, comentó. “La elocuencia de una cultura popular en Latinoamérica, la riqueza de personajes populares, de diálogos, de cuenta-historias del más diverso pelaje que te encuentras es un estímulo extraordinario para un cineasta”, comentó el español.

Miguel Cabanillas (EFE).

…

Articulo extraido de hoyCinema - Noticias

Mitchel Musso: galletas "Par de Reyes"

admin — Fri, 03 Sep 2010 07:00:06 +0000

“Par de Reyes” es la nueva serie de su hijo, y para celebrar, la mamá de Mitchel Musso preparó unas riquísimas galletas.

Esto es lo que Mitchel escribió en su Twitter junto a la foto: “Momma Musso ha hecho MÁS galletas para “CELEBRAR” el estreno de PairofKings # El azul es una de las banderas de las Islas de Kinkow”.

“Par de reyes”, que tiene como estrellas a Mitchel Musso y Shaw Doc, se estrenará en Disney Channel USA el 10 de septiembre y en Disney XD el 22 de septiembre.

…

Articulo extraido de DE TODO PARA VIVIR

Submarino

admin — Fri, 03 Sep 2010 04:00:05 +0000

· Año: 2010
· País: Dinamarca
· Edad: No recomendada para menores de 16 años
Thomas Vinterberg, ex realizador del grupo Dogma, ha escogido la historia de dos hermanos, que se perdieron de vista después de una infancia difícil y que vuelven a encontrarse en la cárcel, para su nueva película basada en la novela del escritor danés Jonas T. Bengtsson, conocido por su duro realismo. El título hace referencia a un horrible método de tortura, el “submarino”, que consiste en sujetar la cabeza de alguien debajo del agua hasta el borde la asfixia. Nick y su hermano menor crecieron en un ambiente deplorable; su infancia se vio marcada por la pobreza, los abusos y el alcoholismo de su madre, hasta que una tragedia desgarró a la familia. Nick tiene 33 años, acaba de salir de la cárcel. Sabe lo que quiere: entrenarse a fondo y beber. Le apasiona el culturismo y vive en un decrépito refugio a las afueras de Copenhague. Su hermano es yonqui y padre soltero. Para él, solo existen dos cosas en la vida, su chute diario y conseguir una vida mejor para Martin, su hijo de seis años, por lo que vende heroína. Cada hermano vive su vida en un lúgubre barrio de Copenhague, pero les une su dura lucha por sobrevivir. Sus caminos se cruzan ocasionalmente, pero solo vuelven a encontrarse en la cárcel, cuando ya casi es demasiado tarde….

Articulo extraido de hoyCinema - Estrenos

Bright Star

admin — Fri, 03 Sep 2010 03:00:04 +0000

· Año: 2009
· País: Reino Unido
· Edad: Sin clasificar
Londres, 1818. Una relación secreta comienza entre el joven poeta inglés de 23 años, John Keats (Ben Whishaw), y su vecina, Fanny Brawne (Abbie Cornish), una extrovertida y elegante estudiante. La atípica pareja empieza mal, él viéndola a ella como una frívola impertinente, y ella en absoluto impresionada no sólo por su poesía, sino por la literatura en general. Sin embargo, cuando Fanny descubre que Keats está cuidando de su hermano menor, gravemente enfermo, se ve conmovida y le pide entonces que le enseñe cosas sobre la poesía, a lo que él accede. La poesía se convierte así en un remedio romántico que funciona no sólo para resolver sus diferencias, sino como combustible de un apasionado romance.

Cuando la alarmada madre de Fanny y la mejor amiga de Keats descubren la relación, ésta ya es imparable. Intensamente y sin remedio, absortos el uno en el otro, los jóvenes amantes se ven llevados por poderosas y nuevas sensaciones….

Articulo extraido de hoyCinema - Estrenos